2025年7月8日、社会現象を巻き起こしたアニメ『おそ松さん』が、待望の第4期として約4年ぶりにテレビに戻ってきます。
放送10周年という記念すべき節目での復活に、多くのファンから歓喜の声が上がっています。
しかし、4期への期待が高まる一方で、その前作である3期が、一部の視聴者から「ひどい」「つまらない」と厳しい評価を受けていたことを忘れてはなりません。
4期をより深く楽しむためにも、一度立ち止まって、なぜ3期がそのような評価を受けたのかを振り返ることは非常に重要です。
この記事では、新キャラクター「おむすび」の評価、公式企画の炎上、作風の変化、そしてキャラクターデザインの変更といった様々な観点から3期が「ひどい」と言われた理由を改めて考察し、その反省が4期でどのように活かされるのかを展望します。
おそ松さん3期がひどいと言われる主な理由
新キャラのおむすびが嫌い、いらないという意見
『おそ松さん』3期が厳しい評価を受ける大きな要因の一つに、新キャラクターであるAIロボット「おむすび（シャケ・ウメ）」の存在がありました。
結論から言うと、この新キャラクターが多くの視聴者から「嫌い」「いらない」と不評を買ってしまったことが、作品全体の評価を著しく下げる一因となったのです。
その理由は、彼らの存在が物語のテンポを悪化させ、従来の『おそ松さん』が持つ独特のギャグの世界観に馴染まなかったためでした。
また、物語における役割が曖昧で、視聴者が感情移入しにくいキャラクターであったことも否定できません。
役割が不明確だった新キャラクター
おむすびは登場当初、六つ子たちの日常を脅かす存在になるのか、あるいは物語をかき乱す起爆剤としての役割を期待されていました。
しかし、実際には1クール目の最終話で、六つ子たちの基盤を揺るがすほどの大きな影響を与えることなく、彼らに関するストーリーは一旦の結末を迎えます。
もちろん、六つ子とおむすびの間に絆のようなものが芽生える描写はありましたが、六つ子たちの成長や物語の核心に深く関わるには至りませんでした。
結果として、視聴者は「結局、彼らは何のために出てきたのか」という疑問を抱えたままになり、キャラクターとしての魅力を見出しにくかったのです。
4期のあらすじには「新たな仲間？」という一文もあり、3期の反省が活かされるのか、あるいは全く新しいアプローチで物語が展開されるのか、注目が集まります。
物語のテンポを損なう「マジレス」
おむすびの最も大きな問題点として指摘されたのが、物語のテンポを著しく損なう言動です。
彼らはAIロボットとして、六つ子の行動や赤塚不二夫作品の世界観に対し、現代的なコンプライアンスの視点から「マジレス（真面目なツッコミ）」を入れました。
例えば、「チビ太の『チビ』は蔑称にあたる」「デカパンの格好は公然わいせつだ」といった具合です。
1期であれば、こうした指摘に対して六つ子の誰かが的確にツッコんだり、ボケで返したりすることで笑いに繋がりました。
しかし3期では、おむすびの指摘に対して誰も面白く切り返すことができず、話が停滞してしまう場面が頻発しました。
これにより、1期のようなスピーディーでキレのあるギャグの応酬が失われ、視聴者は爽快感を得られず、フラストレーションを感じることになったのです。
ファンを置いてきぼりにした企画が炎上した背景
『おそ松さん』3期は、アニメ本編の内容だけでなく、放送前後に行われた公式の企画がファンの反感を買ったことも、評価を下げる一因となりました。
特に、ファン参加型企画の方向性がファンの意向と大きく乖離しており、一部は「炎上」と呼べるほどの騒動に発展してしまったのです。
その背景には、公式の「ファンへの歩み寄り」が、かえってファンを戸惑わせ、拒否反応を引き起こしたという皮肉な現実がありました。
最も批判を浴びた「コンテ松さん」
炎上の中心となったのが、「4コマ大募集（通称：コンテ松さん）」という企画です。
これは、ファンが描いた4コマ漫画のコンテの中から採用された作品を、ショートアニメとして制作し、DVD/BDの特典にするというものでした。
一見すると夢のような企画に思えますが、多くのファンにとっては受け入れがたいものでした。
その問題点は大きく3つあります。
- 二次創作の公式化: ファンにとって、公式の世界観と自分たちの二次創作は明確に区別したいものです。この企画は、その境界線を曖昧にし、「ファンの妄想が公式になる」という事態を招きました。これが、多くのファンのデリケートな部分に触れてしまったのです。
- 円盤特典という商法: 賛否が大きく分かれる企画を、購入しなければ見られない円盤の特典にしたことも批判の対象となりました。「こんな特典がつくなら円盤は買えない」という声も多く上がり、商法としての拙速さを指摘されました。
- 個人情報のリスク: 応募者のTwitter IDが公式サイトに掲載される仕組みだったため、過去のツイートや創作傾向を第三者に「掘られる」リスクが伴いました。この仕様に不安を感じ、企画そのものに嫌悪感を示したファンも少なくありません。
チグハグな公式のスタンス
コンテ松さん以外にも、3期における公式のスタンスには疑問の声が上がっていました。
例えば、塗り絵や絵描き歌といった子供向けの企画を展開する一方で、アニメ本編は六つ子の将来への不安といったシリアスで暗い内容が多く、ターゲット層がどこなのか分かりにくい状態でした。
1期や2期ではファンを突き放すようなスタンスが魅力の一つでもあった公式が、3期で急にファンに媚びるような姿勢を見せたことへの戸惑いが、不信感や批判に繋がったと考えられます。
放送10周年を迎える4期では、こうした過去の反省を踏まえ、ファンが純粋に作品世界を楽しめるような企画展開が期待されます。
物語のテンポの悪さとシリアスな展開
『おそ松さん』3期が「ひどい」と評された根本的な理由として、1期に存在した圧倒的な「テンポの良さ」が失われ、視聴者が求めていないシリアスで重いテーマが増加した点が挙げられました。
ギャグアニメに求められる爽快感やカタルシスが薄れ、見ていて陰鬱な気分になるエピソードが増えたことが、多くのファンの離脱を招いたのです。
情報量の減少とテンポの悪化
1期を視聴した多くの人が感じたのは、1話に詰め込まれた圧倒的なセリフ量と情報の密度でした。
しかし3期では、その密度が著しく低下し、全体的にスカスカで間延びした印象を与えるようになったのです。
このテンポの悪化に拍車をかけたのが、「ツッコミ役」の変化です。
1期では、おそ松のボケに対してチョロ松が的確かつスピーディーにツッコむことで、テンポの良い笑いの応酬が生まれていました。
ところが3期では、チョロ松のツッコミが激減し、代わりに一松や十四松が進行役を担う場面が増えました。
これにより、ボケが放置されて話が停滞する、いわゆる「テンポが死んだ」状態が頻発し、視聴者はフラストレーションを溜め込むことになったのです。
求められていないリアルで重いテーマ
3期の雰囲気を決定的に暗くしたのが、妙にリアルで重いテーマの増加でした。
- 六つ子の加齢と将来への不安: 「友人の結婚式に出て落ち込む」など、20代後半になったニートである六つ子の現実的な悩みが、ギャグとして昇華されないまま描かれました。
- サブキャラクターの重い設定: 橋本にゃーが離婚してシングルマザーになったり、トト子が年齢を気にしてアイドル活動に後がない状況に追い込まれたりといった描写も、ギャグアニメの世界観にはそぐわない、生々しい重さがありました。
しかし、4期では原点回帰への期待が高まっています。
第1期から脚本を務めてきたシリーズ構成の松原秀氏が、4期では「“こだわり”が詰まっている」「10年の積み重ねを感じる作り方になっている」と語っており、1期のようなキレのあるギャグと計算された構成の復活に、多くのファンが注目しています。
おそ松さん3期の最終回もひどいという評価
シリーズの締めくくりとなる最終回は、視聴者の期待が最も高まるエピソードです。
しかし、『おそ松さん』3期の最終回（第25話「ひま」）は、その期待に応えることができず、「ひどい」「がっかりした」という評価を決定的なものにしてしまいました。
物語の大きなカタルシスや感動、あるいは腹を抱えて笑えるような爆発力が欠けており、多くの視聴者が消化不良のまま視聴を終えることになったのです。
盛り上がりに欠ける単調な構成
1期最終回「おそまつさんでした」や2期最終回「地獄のおそ松さん」は、賛否両論を巻き起こしながらも、シリーズのフィナーレにふさわしい大きなインパクトと話題性がありました。
しかし、3期最終回は、六つ子たちがただ「ひま」を持て余す日常を淡々と描いた、単発のショートコント集のような内容でした。
3期には「おむすびのA-1グランプリ挑戦」という縦軸がありましたが、それが感動的なフィナーレに結びつくこともなく、物語は大きな盛り上がりを見せないまま収束します。
大笑いする場面も、感動する場面もなく、「これで終わり？」という肩透かし感が、視聴者の満足度を著しく下げてしまいました。
4期への伏線？意味深なキャストの発言
一方で、4期に向けてはこの反省が活かされる兆候が見られます。
2025年6月に行われたイベントでは、キャスト陣が4期について「言っている言葉を覚えておいたほうがいい」「そのほうがより面白がれる」と意味深なアドバイスを送りました。
これは、4期には緻密な伏線が張り巡らされている可能性を示唆しています。
3期のような消化不良に終わらない、練り上げられた物語構造に期待したいところです。
おそ松さん3期はキャラデザもひどい？4期への影響
キャラデザが変わったことへのファンの戸惑い
『おそ松さん』3期の評価に大きく影響したもう一つの要素が、キャラクターデザインの変更でした。
1期、2期、そして劇場版でキャラクターデザインを務めた浅野直之氏が降板し、3期からは新たに安彦英二氏が担当しました。
この交代が、長年のファンに大きな戸惑いと、時には拒絶反応を引き起こすことになったのです。
愛着のあるデザインからの突然の変更
浅野氏が手がけたキャラクターデザインは、約5年間にわたりファンに深く親しまれてきました。
丸みを帯びたフォルム、柔らかな線、そして豊かな表情は、ファンにとって「おそ松さんといえばこの絵柄」という共通認識でした。
しかし、3期でその絵柄は一新。
長年親しんできたデザインが突然失われたことに対する喪失感と反発は、非常に大きなものがありました。
そして、2025年7月から放送される4期でも、3期に引き続き安彦英二氏がキャラクターデザイン・総作画監督を務めることが発表されています。
商業展開やファン活動への影響
このキャラクターデザインの変更は、ファンの消費行動や創作活動にも影響を及ぼしました。
新しいデザインがどうしても好きになれず、グッズ購入を控えるようになったという声は少なくありませんでした。
4期では、3期からの継続となる安彦氏のデザインが、ファンにどのように受け入れられていくのかも一つの焦点となります。
おそ松さん3期のキャラデザに対する具体的な評価
3期からキャラクターデザインを担当した安彦英二氏は、業界でも実績のあるベテランアニメーターです。
しかし、彼の高い技術力と、ファンが『おそ松さん』に求める魅力とが、必ずしも一致しなかったのが3期の実情でした。
安彦氏のデザインは、肯定的な意見がある一方で、作品の雰囲気とは合っていないという否定的な評価が多く見られました。
肯定的な評価
- 安定した作画技術: 安彦氏は、キャラクターを動かすことを前提とした、シンプルで安定感のある作画を得意としています。そのため、3期の本編作画が大きく崩れることは少なく、アニメーションとしてのクオリティは保たれていました。
- 新たな魅力の発見: 一部の視聴者からは、大人びてシャープになったデザインを「クールで格好いい」と好意的に受け入れる声もありました。
否定的な評価
- 「可愛らしさ」と「ゆるさ」の欠如: ファンから最も多く指摘されたのが、浅野氏のデザインにあった「丸み」や「もちもち感」といった、独特の可愛らしさが失われた点です。
- キャラクター解釈の違い: 表情の描き方、特に「変顔」のバリエーションに違和感を覚える声も多く、キャラクターの性格まで変わってしまったかのような印象を与えてしまうことがありました。
4期では、3期での経験を踏まえ、安彦氏のデザインがより作品の世界観に馴染み、キャラクターの新たな魅力を引き出してくれるのか、その進化に注目が集まります。
1期・2期と3期のキャラデザを比較
1期・2期（担当：浅野直之氏）と3期（担当：安彦英二氏）のキャラクターデザインには、具体的にどのような違いがあったのでしょうか。
両者のデザインを比較すると、輪郭、目、体型といった多くの点で、明確なスタイルの違いが見て取れます。
| 比較項目 | 1期・2期 (浅野直之氏) | 3期 (安彦英二氏) |
| 輪郭・頬 | 全体的に丸みを帯びており、下膨れ気味。柔らかく「もちもち」した質感が特徴。 | 面長でシャープなライン。顎のラインがはっきりしており、硬質な印象。 |
| 目 | 大きく描かれることが多く、キラキラとした可愛らしい表現が目立つ。 | やや小さめで、切れ長な印象。大人びていてクールな雰囲気を持つ。 |
| 体型 | 4〜5頭身ほどの、いわゆる「ムーミン体型」。全体的にずんぐりとしており幼い印象。 | 頭身がやや高く、手足が長く描かれる傾向がある。スタイリッシュなプロポーション。 |
| 線の特徴 | 柔らかく、強弱のある有機的な線。主線に色トレス（黒以外の色）を多用し、温かみを演出。 | 硬質で均一な無機質な線。シャープでスッキリした印象を与える。 |
| 全体的な印象 | 可愛らしい、ゆるい、親しみやすい、温かい | 格好いい、大人びた、クール、硬い |
このように、両者のデザインは非常に対照的でした。
4期では、この3期のデザインをベースに、総作画監督として新たに渡邊葉瑠氏、和田佳純氏も参加します。
複数の視点が加わることで、キャラクター表現がより豊かになることが期待されます。
ひどい評価は4期の制作に影響するのか
3期の厳しい評価と円盤売上の落ち込みは、一時期、4期の制作を危ぶませるほどのインパクトがありました。
しかし、ファンの根強い支持と継続的なコンテンツ展開が実を結び、放送10周年という記念すべき2025年夏、ついにファン待望の第4期が放送される運びとなったのです。
商業的な苦戦と復活への道のり
3期の円盤売上枚数は約2,855枚と、1期（約11.4万枚）、2期（約1.3万枚）から大幅に落ち込み、商業的には厳しい結果でした。
通常であれば、この時点でシリーズが終了してもおかしくありません。
しかし『おそ松さん』は、その後も2本の新作アニメ『ヒピポ族と輝く果実』（2022年）、『魂のたこ焼きパーティーと伝説のお泊まり会』（2023年）を劇場公開し、シリーズとしての熱量を保ち続けました。
こうした地道な活動と、放送10周年という大きな節目が、今回の4期制作という大きな決断を後押ししたことは間違いないでしょう。
2025年6月に行われた放送直前イベントも大盛況に終わり、4期放送に向けてファンの期待感は最高潮に達しています。
3期の厳しい評価を乗り越えた先にある4期が、再び社会現象を巻き起こすことができるのか。
制作陣とファンの双方が、大きな期待と少しの不安を胸に、その開幕を待っています。
まとめ：おそ松さん3期の評価を乗り越え、4期は名作になるか？
- 3期は新キャラクターやシリアスな作風が不評の一因であった
- ファン参加型企画の炎上も3期の評価を下げる要因となった
- キャラクターデザインの変更は大きな議論を呼んだが4期でも続投される
- 4期は2025年7月8日から放送が開始される
- 放送10周年を記念する作品としてファンの期待は非常に高い
- シリーズ構成の松原秀氏が「こだわり」を詰め込んだ内容と語っている
- キャスト陣は4期に緻密な伏線や仕掛けがあると示唆している
- 3期の反省を活かし、1期のようなギャグ路線への回帰が期待されている
- 総作画監督が追加され、キャラクター表現の進化にも注目が集まる
- 厳しい評価を乗り越えた4期が、再びブームを起こせるか期待される
